Se querían "Vicente Alexaidre"

Se querían.
Sufrían por la luz, labios azules en la madrugada,
labios saliendo de la noche dura,
labios partidos, sangre, ¿sangre dónde?
Se querían en un lecho navío, mitad noche, mitad luz.

Se querían como las flores a las espinas hondas,
a esa amorosa gema del amarillo nuevo,
cuando los rostros giran melancólicamente,
giralunas que brillan recibiendo aquel beso.

Se querían de noche, cuando los perros hondos
laten bajo la tierra y los valles se estiran
como lomos arcaicos que se sienten repasados:
caricia, seda, mano, luna que llega y toca.

Se querían de amor entre la madrugada,
entre las duras piedras cerradas de la noche,
duras como los cuerpos helados por las horas,
duras como los besos de diente a diente solo.

Se querían de día, playa que va creciendo,
ondas que por los pies acarician los muslos,
cuerpos que se levantan de la tierra y flotando...
Se querían de día, sobre el mar, bajo el cielo.

Mediodía perfecto, se querían tan íntimos,
mar altísimo y joven, intimidad extensa,
soledad de lo vivo, horizontes remotos
ligados como cuerpos en soledad cantando.

Amando. Se querían como la luna lúcida,
como ese mar redondo que se aplica a ese rostro,
dulce eclipse de agua, mejilla oscurecida,
donde los peces rojos van y vienen sin música.

Día, noche, ponientes, madrugadas, espacios,
ondas nuevas, antiguas, fugitivas, perpetuas,
mar o tierra, navío, lecho, pluma, cristal,
metal, música, labio, silencio, vegetal,
mundo, quietud, su forma. Se querían, sabedlo. 

Organización de las ideas

En este poema podemos observar como tema principal "Las diferentes formar de amar". Dentro de este poema, podemos hacer una división en tres partes:

- 1ª parte ( estrofa 1 a 4); donde nos explica la forma de quererse en la oscuridad, es decir, por la noche.

- 2ª parte ( estrofa 5 a 7); donde nos explica la forma de quererse en la claridad, es decir, durante el día, donde podemos observar toda las belleza de las cosas.

- 3ª parte ( estrofa 8); donde nos explican las diferentes maneras de quererse dos amantes.

Tras haber hecho una división, podemos observar una clara estructura de tipología inductiva, donde primero nos expone la forma de amar durante la noche y después durante el día y termina concluyendo con las diferentes formas de amar.  

Resumen

El amor entre dos enamorados se transmite por medio de la noche, entre sus labios y tambien durante el día, donde tambien los enamorados se aman de muchas formas y observando la belleza de la naturaleza. Donde los amantes se aman sin cesar, da igual el momento, situación o circunstancia en la que se encuentren.

Comentario Crítico

Este poema titulado "Se querían" pertenece al poeta Vicente Alexaidre, poeta que ganó el premio Nacional de Poesía, gracias a la obra titulada "la destrucción o el amor". 

En este poema Vicente Alexaidre trata de transmitir las diferentes formas de amar, sea cual sea la situación o momento de la vida. 

En este poema podemos observar algunas figuras estilísticas como por ejemplo:

- Anáfora, que es la más significativa (se querían...)

- Reiteración, (4ª estrofa).

Este poema de Alexaidre podemos observar una clara relación con el poema que ya hemos comentado anteriormente, el poema de Luis Cernuda, donde se vuelve a mencionar el amor como tema principal, un tema que suele ser uno de las situaciones más caracteristicas que se dan en nuestra sociedad y en nuestra vida diaria.

Te quiero "Luis Cernuda"

Te lo he dicho con el viento,

jugueteando como animalillo en la arena

o iracundo como órgano impetuoso;

Te lo he dicho con el sol,

que dora desnudos cuerpos juveniles

y sonríe en todas las cosas inocentes;

Te lo he dicho con las nubes,

frentes melancólicas que sostienen el cielo,

tristezas fugitivas;

Te lo he dicho con las plantas,

leves criaturas transparentes

que se cubren de rubor repentino;

Te lo he dicho con el agua,

vida luminosa que vela un fondo de sombra;

te lo he dicho con el miedo,

te lo he dicho con la alegría,

con el hastío, con las terribles palabras.

Pero así no me basta:

más allá de la vida,

quiero decírtelo con la muerte;

más allá del amor,

quiero decírtelo con el olvido.

Organización de las ideas
En este poema de Luis Cernuda podemos encontrar como tema principal "El gran sentimiento amoroso". Luis Cernuda trata de expresar todo el amor, afirmándolo continuamente por medio de figuras estilísticas como el paralelismo, entre otras. Dentro de este poema de Luis Cernuda observamos como se puede dividir en 2 partes bien diferenciadas:

- 1 parte(1-5 estrofas), en estas primeras estrofas podemos observar como Luis Cernuda transmite el amor hacia su amada, a quien se lo ha dicho de diferentes maneras expresando su máximo amor.

 2 parte(6 estrofa), en esta donde muestra como el amor no se muestra solamente con la naturaleza sino también, tras la muerte y llegando al olvido.

Resumen
Luis Cernuda declara su amor hacia una persona que conoce, relacionándolo o ejemplificándolo con elementos naturales. Llegando incluso a demostrarle que el amor hacia ella es tan grande que llega más allá de la muerte y el olvido.


Comentario crítico
Este poema titulado "Te quiero" pertenece al libro "Los placeres prohibido" de Luis Cernuda, autor perteneciente a la Generación del 27. Como temas más usuales en los poema de Cernuda podemos encontrar, el amor, la soledad, etc...
En este poema podemos observar como el amor hacia ella lo es todo, e incluso este amor llega mucho más allá que la realidad, es decir, más allá de la muerte y el olvido.

En este poema Cernuda utiliza una serie de figuras estilísticas, entre las que podemos encontrar:
- Metáfora, la encontramos en el párrafo 3.
- Paralelismo, en el inicio de cada párrafo; "te lo he dicho con..."

Por medio de este tipo de figuras retóricas podemos apreciar como el autor trata de hacer incapié en todo lo que dice, repitiendo continuamente lo mismo en cada párrafo.

En este poema podemos observar como el tema en el que se centra el autor es claramente un tema muy normal en nuestra sociedad, puesto que todas las personas tendemos a amar a otra, esta otra con la que compartiremos toda nuestra vida y la cual amaremos durante nuestra vida.

Nocturno "Rafael Alberti"

Organización de las ideas
En este poema de Rafael Alberti, encontramos como tema principal, "la pérdida del significado de las palabras". En este poema podemos observar una división en 3 partes.

1º parte (1 y 2 párrafo), donde podemos observar la descripción del estado personal de alguien, quien está llena de rabia y no le permite expresar lo que quiere, por lo que sus palabras son simplemente eso, Palabras.
2º parte (3 párrafo), donde hace referencia a distintas formas de comunicación que queda en segundo plano debido a la guerra.
3º parte (4 párrafo), y por último podemos observar como el poeta se siente identificado con esta situación.

Tras dividir este poema en tres partes, podemos observar como este poema presenta una estructura dividida en 3 partes, introducción, nudo y desenlace.

Resumen
Cuando ha una persona se le levanta el odio, la rabia, etc... la capacidad de razonamiento de la misma es inútil. Seguido de la gran intención de toda la sociedad de intentar conseguir una sociedad mucho más comunicativa, pero de la que finalmente no se consiguió nada ya que todo quedó en segundo plano debido a una gran guerra. Y finalmente, el autor se identifica con todo esto que está pasando y él mismo se lamenta de esto.

Comentario Crítico
Este poema pertenece a Rafael Alberti, autor con familia de origen italiano, dedicado al negocio de vino en Cádiz.  Autor perteneciente a la Generación del 27, el cual es el último superviviente.
En este poema podemos observar como Rafael Alberti trata de expresar su dolor por lo que estaba pasando, todo ello durante la gruerra civil. Y podemos observar una metonimia al final de cada párrafo "balas, balas", donde nos refleja la situación de la guerra.
En este poema Rafael Alberti comienza transmitiéndonos como cuando el estado de una persona se llena de ira, no podemos controlar nuestras palabras. Posteriormente sigue reflejando como la sociedad de aquel entonces quería comunicarse de forma más civilizada, pero esto quedó en segundo plano debido a una guerra. Y para concluir, nos transmite el autor como se siente identificado con está situación.

El crimen fue en Granada "Antonio Machado"

Organización de las ideas
En este poema de Federico García Lorca, podemos encontrar como idea principal la muerte, haciendo referencia Antonio Machado, a Federico García, a quien se la dedica. Tras leer este poema, podemos observar como lo podemos dividir en varias partes:
- 1ª parte (1ª estrofa), donde presenta el momento del asesinato de Federico García Lorca.
- 2ª parte (2ª estrofa), donde el Lorca habla con la muerte de una forma agradable.
- 3ª parte (el resto del poema), donde habla sobre una estatua en Granada en recuerdo a Federico García Lorca.

Tras hablar de la organización de las ideas en este poema, podemos observar como presenta una clara estructura inductiva, puesto que el tema se localiza al final, con la intención de que sea recordado Lorca.

Resumen
Federico García Lorca fue asesinado en Granada en un fusilamiento. Posteriormente, Lorca habla con la muerte de forma muy normal ya que ha sido la fuente de inspiración para sus poemas y que esto es lo más natural ya que forma parte de nuestras vidas. Y finalmente habla sobre el gran recordatorio que quedará en su ciudad mediante la construcción de una estatua en Granada, en honor a Federico García Lorca.

Comentario crítico
Este poema pertenece a Antonio Machado, autor sevillano perteneciente a la generación del 98. En este poema podemos observar como Antonio Machado trata de la muerte de su gran amigo Lorca, quien fue una persona maravillosa y quien va a ser recordado por su pueblo. Este es un texto poético donde se mezcla lo dialogado, narrativo y lo lírico.

Juguemos "Elvira Lindo"

Organización de las ideas
Este artículo de Elvira Lindo presenta como idea principal "el vicio de los niños con las nuevas tecnologías" y como ideas secundarias podemos encontrar "la influencia de las nuevas tecnologías" que no son siempre negativas.

Tras comentar las ideas de este artículo, podemos observar como podemos dividirlo en 2 partes:

- 1 parte(1er. párrafo), en el que los niños están muy atentos a las nuevas tecnologías, las cuales las utilizan mucho para jugar, pero esto le quita tiempo a los juegos de toda la vida, los de la calle, los que te educan socialmente.

- 2 parte(2er. párrafo), en la que Elvira Lindo leyó sobre la gran influencia de los ordenadores en nuestra sociedad, ya que la principal herramienta de trabajo es el ordenador, por lo que estas nuevas tecnologías no son malas, sino el mal uso que le damos nosotros.

Por ello, presenta una estructura de tipología deductiva, ya que introduce el tema principal en primer lugar y continua argumentando sobre las nuevas tecnologías.

Resumen
Los expertos han demostrado como los niños de hoy día pasan más tiempo delante de la televisión, ordenadores, etc... Ya que cada vez son menos los niños que salen a la calle para relacionarse con el resto de la sociedad, compitiendo, enfrentándose, etc... Por eso, la mejor forma de educar a los niños sigue siendo esos juegos que se han realizado desde antaño y que les ayudan a relacionarse socialmente.


Comentario Crítico
La autora de este artículo Elvira Lindo es una escritora, periodista y guionista española. Autora conocida por la publicación de libros infantiles con el protagonismo de Manolito Gafota. Este artículo de Elvira Lindo aparece en el periódico "El Pais".

"Juguemos" de Elvira lindo, es un artículo que se centra en la gran influencia de las nuevas tecnologías en los adolescentes. Los niños de hoy día pasan mucho tiempo frente a esas pantallas, jugando y divirtiéndose, pero lo que no saben es que deben de salir y jugar en la calle, sitio donde les educa socialmente.

Bajo mi punto de vista, estoy de acuerdo con lo que escribe la autora, puesto que todas las nuevas tecnologías han llevado a que los jóvenes de la sociedad actual pasen mucho tiempo ante estos aparatos, hecho que les ha llevado a evadirse del resto de los niños, pero pienso que gran culpa de esto la tienen sus padres que no les han inculcado que estas nuevas tecnologías deben de usarse de manera correcta y no como un simple aparato para divertir, sino, todo lo contrario, con este tipo de aparatos podemos trabajar con mucha más facilidad. Por ello, estos aparatos han hecho que el uso abusivo de ellos, lleve a que no se relacionen socialmente y que no aprenden a educarse de forma social. 

Lo que eres me distrae de lo que dices "Pedro Salinas"

Lanzas palabras veloces,
empavesadas de risas,
invitándome
a ir adonde ellas me lleven.
No te atiendo, no las sigo:
estoy mirando
los labios donde nacieron.

Miras de pronto a los lejos.
Clavas la mirada allí,
no sé en qué, y se te dispara
a buscarlo ya tu alma
afilada, de saeta.
Yo no miro adonde miras:
yo te estoy viendo mirar.

Y cuando deseas algo
no pienso en lo que tú quieres,
ni lo envidio: es lo de menos.
Lo quieres hoy, lo deseas;
mañana lo olvidarás
por una querencia nueva.
No. Te espero más allá
de los fines y los términos.

En lo que no ha de pasar
me quedo, en el puro acto
de tu deseo, queriéndote.
Y no quiero ya otra cosa
más que verte a ti querer.

Resumen
Pedro Salinas nos redacta el amor que tiene hacia su amada, sin importarle como ella no le muestra nada de amor hacia él, ya que él es feliz mirándola o hablándole. La amada no le responde a ese amor, pero finalmente acabará enamorándose de él.

Organización de las ideas
En este poema podemos observar como el tema principal que podemos encontrar es "El amor del autor hacia su amada". Dentro de este poema, podemos encontrar una clara estructura de tipología deductiva, ya que comienza centrándonos en el tema y continúa desarrollándolo y a su vez, podemos dividirlo en dos partes:
- 1ª parte (1ª y 2ª estrofas), donde el autor muestra el gran amor que siente hacia su amada.
- 2ª parte (resto de estrofas), donde el autor seguirá esperando a su amada, a pesar de que ella no le hecha cuenta.

Comentario crítico
En este poema encontramos como el autor está totalmente enamorado de su amada, quien no sabe del gran amor que siente hacia ella, a pesar de que no le hecha nada de cuenta. Pero él continúa tras ella esperando su  respuesta. Este poema podemos observar como es del autor Pedro Salinas, poeta de la Generación del 27, poemas que pertenece al género lírico ya que el autor nos redacta todas sus pasiones, sentimientos, etc...
En conclusión, pienso que no debemos de mostrar nuestros sentimientos si nadie nos responde.

Federico García Lorca

El poeta Federico García Lorca, nació el día 5 de Junio de 1898, bajo la regencia de la reina viuda María Cristina, fue hijo del Labrador Federico García y de la maestra Vicenta Lorca. En el pueblo de Fuente Vaqueros, en la parte más fértil de Granada, zonas regadas por los ríos Genil y Cubillas, rodeado de montes con nombres tan sonoros y significantes como Parapanda, Elvira, entre otros. Presidido por una gran mole como es Sierra Nevada, donde encontramos los picos más altos de la península como el Mulhacén, Veleta, la Alcazaba dibujando en el cielo sus perfiles seguros.


GRANADA
Granada, calle de Elvira, 
donde viven las manolas, 
las que se van a la Alhambra, 
las tres y las cuatro solas. 
Una vestida de verde,
otra de malva, y la otra, 
un corselete escocés 
con cintas hasta la cola. 

Las que van delante, garzas 
la que va detrás, paloma, 
abren por las alamedas 
muselinas misteriosas.
¡Ay, qué oscura está la Alhambra!